再多明星都不好使，大IP和大制作也糊弄不了票房……
暑期 电影市场重洗牌
业内人：观众审美升级，只给好故事买单
生活报记者 吴海鸥 王雪莹
刚结束的暑期档，电影市场出现了一个有趣的现象，《变形金刚5》《夺宝奇兵5》《碟中谍7》这些老牌进口大片的存在感并不强，无论是排片、上座率还是观众口碑及票房都实惨。不仅如此，沈腾、吴京、黄渤这三位拥有百亿票房纪录的影帝，同样陷入尴尬处境，他们主演的《超能一家人》《巨齿鲨2》《学爸》，票房、口碑都差强人意。
相反，一些投资成本不高的作品反而异军突起，像《消失的她》《孤注一掷》票房均破35亿，跻身“2023年电影票房总榜”前五位。看似小众的动画电影《长安三万里》，也斩获了近18亿票房。对于今年电影市场的这种“怪”，包括资深影评人余泳、金安国际影城经理、中影中数国际影城经理以及多位投资人、制片人一针见血指出，电影行业经过多年野蛮生长，是该走出舒适区“冷静”一下了。毕竟现在观众对电影质量要求变高，想单纯地借明星噱头、靠IP续集输出，甚至弄些花里胡哨“大场面”已经糊弄不了大家了。“有卖点的同时，讲好故事才是票房口碑双赢之道。”
A
进口电影风光不再 老牌IP被吐槽“无脑爽片”
视觉奇观达到瓶颈，观众看腻了
近几个月，《变形金刚5：超能勇士崛起》《夺宝奇兵5：命运转盘》《碟中谍7：致命清算》等进口大片陆续登场，但很多观众却一脸疑惑：“上映了吗？没看到排片啊……”即便有看过的人也是一顿摇头：“不看也罢，没啥意思！”确实，《变形金刚5》最终票房6.55亿，豆瓣评分没及格；《碟中谍7》票房刚过3亿；《夺宝奇兵5》更惨，票房才2392万。甚至创造过票房神话的“速度”系列，今年的第10部也晚节不保，国内票房勉强过9亿，被吐槽：“剧情缺乏逻辑，单纯堆大牌和特效，只能算是一部无脑爽片。”
曾经叱咤各大电影档期的进口片，现在咋就不行了呢？资深影评人余泳认为，好莱坞大片的剧情普遍单一，它们更多以展示视觉奇观为主，比如巨兽大战、悬崖飞车、公路飙车等等。这些早期能吸引人，但经过这些年的反复演绎，观众都看腻了。余泳表示，虽然它们也在不断突破，可像《阿凡达》把天上、地上、水里都打遍了，还能往哪打呢？《蚁人》都打到量子世界了，《速度与激情》把车都开到月球了……这些“奇观”已做到了极致，没有太多的上升空间。至于它们跑到世界各地选景，观众也越来越不觉得稀奇。此外，国产电影的进步也压缩了进口片在国内市场的生存空间。像《流浪地球》《封神第一部》的特效都很拔尖，《消失的她》《孤注一掷》《我经过风暴》《最后的真相》所讲述的故事，也能引发共情。
B
沈腾、吴京、黄渤新片造“一脸灰”
剧本不行 谁都成不了“票房保障”
“含腾量”不低的《超能一家人》，即便沈腾跟着全国跑路演，票房仅3亿，豆瓣3.7分，很多观众吐槽：“如坐针毡，这部片跟《李茶的姑妈》堪称喜剧界的卧龙凤雏”；吴京主演的《巨齿鲨2：深渊》，目前票房8.23亿，豆瓣5.4分；黄渤监制并主演的《学爸》，票房没到5亿，豆瓣6.9分。曾经的“票房三巨头”纷纷带着新作冲进暑期档，结果都造了“一脸灰”。
对此，金安国际影城经理透露，在《超能一家人》上映首日，各大影院都给该片安排了较多场次，结果看到反馈和惨淡的上座率后，第二天纷纷调整策略。在资深影评人余泳看来，《超能一家人》的剧本是硬伤，虽然是奇幻题材喜剧，可主演们的超能力有点“没边儿”了，比如驾驶的火车能冲到房顶。此外，笑料过于生硬干瘪，比如“爷爷”触电被说成蹦迪等。事实证明，剧本不行，队友不给力，沈腾也救不了场。
吴京也不是“百试百灵”的。作为投资超8亿的大片，《巨齿鲨2》票房成绩属实一般，最核心的问题当然还是电影不够好看，被吐槽：“没看完就掏出手机打一星。”聚焦“幼升小”的现实题材轻喜剧《学爸》，也没有获得太多观众的认可。记者从中影中数国际影城（麦凯乐店）获悉，电影上映第二天票房就出现疲软的态势。业内认为，贩卖教育焦虑的题材似乎有些过时，把时间线往前提两年，或许热度更高。
C
“强话题”国产片逐渐占上风
接地气去讲“中国故事”，观众共情
相比这些曾被寄予厚望的电影，几部投资并不多的影片却连创票房佳绩，这都归功于它们在内容上精准抓住情绪输出上的“爽”。《消失的她》用一桩“杀妻骗保”事件呈现人心复杂的恶；《孤注一掷》放大境外诈骗的凶险；《八角笼中》讲述平凡少年冲出环境牢笼，打出一片天的燃情故事；《我经过风暴》聚焦家庭暴力话题……在电影投资人张强（化名）看来，这些现实题材的运用增强了电影的社交属性，让观众看电影不仅有叙事上的爽，也提供了探讨更多观后感受的空间。
当然，如果故事好，演员们演技也不差，就更为这些国产电影“上分”了。起初，一些观众对张艺兴来主演《孤注一掷》并不抱希望，但电影上映后，不少观众都对张艺兴的表现给予了肯定，这或许跟他前期做了大量功课，拍摄时不矫情、直接敢真吃厕所纸有关，因为用心演，也能出好作品。另一部靠“真诚”出圈的是《封神第一部》，坚持实景搭建、新人演员封闭训练、“质子团”为角色蓄发两年……这些幕后一露出，业内外一片欣喜：“让我们看到了一部电影、一个演员，真正该有的样子！”
D
业内给电影市场“把脉”：
有卖点+好剧本 才是票房、口碑双赢之道
发现没有，近两年去电影院看电影的人变少了。问身边朋友，他们的回答基本都是：“也没啥值得看的片”。谈及这一现象，业内普遍认为是现在很少有电影人能沉下心来拍一部作品，大家追求更多的还是“流量”带来的高回报，甚至不惜为粉丝们量身打造一部偶像电影。这种做法，让真正的电影观众很排斥，甚至反感。
不过，即便是投资巨大、明星荟萃，着力于“大场面”的电影，如果剧本不够“硬”，也难逃扑街的结局。像投资7.5亿，吴磊、梁家辉、刘嘉玲主演，号称“中国阿凡达”的奇幻大片《阿修罗》曾轰轰烈烈上映，结果三天后突然宣布撤档，豆瓣评分停留在3分。网友们一致吐槽：“整部片子充斥着上世纪城乡结合部的风格审美，烂到天理难容。”
业内看来，电影是一种“内容为王”的大众文化产品。近些年，大制作不再是票房的必然保证，市场上浮夸喜剧、空洞奇幻、流量偶像的吸引力都在下降。归根结底是现在观众们的审美都在提档升级，再也不是以前那个“你端来啥大家吃啥”的时代了。制片人苍雷表示，以前很多热度电影即便口碑不好，票房也不会太差，但现在故事讲得不好真就没人去看。所以，一个好故事和一个讲述故事的好方式，才会让影片胜出。对于广大电影人而言，追求票房无可厚非，但“讲好故事”才是本分。
